Cum să creezi o benzi desenate

Autor: John Pratt
Data Creației: 10 Lang L: none (month-010) 2021
Data Actualizării: 15 Aprilie 2024
Anonim
Istoria Benzii Desenate Românești
Video: Istoria Benzii Desenate Românești

Conţinut

Benzi desenate sunt capabile să transmită emoții. Bucurie, tristețe, animație și altele asemenea: puterea unei povești vizuale nu poate fi negată. Crearea propriei benzi desenate poate fi o experiență plină de satisfacții, iar acest lucru este mai ușor decât credeți. Dacă aveți deja o idee, urmați acest ghid și faceți-l realitate.

paşi

Partea 1 din 4: Dezvoltarea benzi desenate

  1. Notează elementele de bază. O carte desenată este o narațiune relatată prin imagini secvențiale, numite benzi desenate. Chiar și o singură poveste de imagine are nevoie de un sentiment de progresie. În acest sens, aceste povești nu sunt diferite de alte forme de narațiune și respectă anumite convenții.
    • Setarea. Fiecare poveste are loc într-un singur loc. Chiar dacă fundalul benzilor desenate este complet alb, aceasta este încă o ambianță. Mediul este fundalul acțiunilor personajelor și, în funcție de poveste, poate fi o parte integrantă a narațiunii.
    • Caractere. Ai nevoie de personaje pentru a duce la îndeplinire acțiunea, a spune liniile și a conecta cititorul la poveste. Dezvoltați-le în timp; acest lucru este și mai important pentru poveștile cu narațiuni mai lungi.
    • Conflict. Fiecare poveste are nevoie de conflict pentru a progresa. Aceasta este baza poveștii, „motivul” a ceea ce fac personajele. Conflictul poate fi simplu, precum personajul care verifică un e-mail sau complex, precum personajul care salvează universul.
    • Teme. Tema poveștii este ceea ce va ghida creația și va defini publicul. Dacă scrii o benzi desenate, care este natura glumelor? Dacă scrii o poveste de dragoste, care sunt lecțiile de dragoste care trebuie învățate?
    • Tom. Aceasta este dispoziția poveștii. Scrii o comedie sau o dramă? Poate doriți să creați benzi politice. Posibilitățile sunt nesfârșite! Combină comedie și dramă, scrie o poveste ușoară sau întunecată. O romantism sau un suspans. Tu alegi!
    • Tonul va fi exprimat prin dialog, narativ și vizual.

  2. Scrie ce știi. Una dintre cele mai bune metode de a face benzile desenate să pară „reale” este să scrie despre ceva ce știi. Acest lucru vă va ajuta, de asemenea, să vă păstrați vocea în scris, împiedicând să copiați prea mult din poveștile existente.
  3. Definiți un stil. Pe măsură ce creați o carte de benzi desenate, stilul vizual va fi primul aspect găsit de cititori. Alege un stil care să se potrivească tonului poveștii și imaginii din capul tău.
    • Experimentează cu diferite stiluri până găsești unul care ți se pare natural. Există mai multe stiluri populare pe care le poți exersa și adapta la nevoile tale. Iată câteva exemple:
      • Anime / stil manga
      • Stilul supererou american
      • Clip art în stil
      • Stilul Noir
      • Stil figura fig
      • Stilul ziarului
    • Dramele au de obicei nevoie de un stil vizual mai elaborat decât comediile. Există excepții, desigur, ca în orice regulă.

  4. Alegeți un format. Nu există convenții precise în această privință, dar benzile desenate se încadrează, de obicei, în trei categorii: tablă unică, benzi desenate și pagina completă (benzi desenate). Experimentați cu diferitele formate până când veți găsi unul care se potrivește povestii, personajelor și setărilor.
    • O poveste cu un singur cadru este de obicei comedie, deoarece nu depinde de setările anterioare și depinde foarte mult de glumele vizuale, pe lângă faptul că are doar una sau două linii de dialog. Poate fi dificil să formezi o narațiune cu cadre unice, astfel încât poveștile pot fi citite de obicei în orice ordine. Benzile politice au de obicei una sau două poze.
    • O benzi desenate este o secvență de imagini. Nu există o lungime definită, dar majoritatea au două-patru cadre. Acesta este cel mai popular format pentru webcomics și povești de ziare, deoarece permite o narațiune, dar este totuși suficient de scurt pentru a fi produs regulat.
    • O pagină întreagă necesită mai mult efort decât o bandă. Aveți mai multă libertate să manipulați cadrele, dar aveți nevoie de mai mult conținut. Acest stil este de obicei utilizat în crearea de benzi desenate sau nuvele grafice, unde se spune o poveste mai lungă și mai coezivă.

Partea 2 din 4: Crearea schiței


  1. Scrieți scenariul. Mărimea și detaliile acesteia vor depinde de stilul poveștii. Scenariul pentru o poveste cu un singur cadru poate avea doar una sau două linii. Indiferent, scrieți-l pentru a judeca lectura poveștii.
    • Scrieți scriptul ca o secvență de cadre. Tratează fiecare cadru ca pe o scenă separată pentru a controla fluxul poveștii.
    • Asigurați-vă că dialogul nu domină tabloul. Benzi desenate sunt un mediu vizual, ceea ce înseamnă că acțiunile și semnificațiile lor implicite vor fi transmise de ilustrații. Nu lăsați textul să le suprapună.
  2. Schițați cadrele. Nu vă faceți griji pentru dimensiuni precise, detalii sau calitate. Veți crea miniaturi de storyboard. Faceți acest lucru în timp ce scrieți scenariul pentru a vizualiza fluxul poveștii.
    • Concentrați-vă pe plasarea personajelor pe tablă, unde se desfășoară acțiunea și modul în care dialogurile se vor încadra în desen.
    • După ce sunt desenate miniaturile, încercați să schimbați ordinea sau să efectuați ajustări pentru a schimba impactul poveștii.
  3. Asigurați-vă că aspectul cadrului are sens. Ar trebui să ghideze ochii cititorului în mod natural. Nu uitați că citirea va începe de la stânga la dreapta, de sus în jos, cu excepția mangaierelor, care sunt citite de la dreapta la stânga. Utilizați diferite dimensiuni și forme pentru a vă ghida cititorul.
  4. Experimentați cu diferite utilizări pentru text. Pe lângă dialoguri, textul poate fi folosit în diferite moduri, cum ar fi:
    • Bule de gândire.
    • Casete de narațiune pentru a seta o scenă sau a descrie un aspect al poveștii.
    • Onomatopeea pentru a descrie sunete.
    • Exclamații pot apărea în afara bulelor de vorbire pentru a crește impactul.
  5. Analizați dacă toate cadrele contează. În cinema, nu ar trebui să întrețineți niciodată o scenă care nu contează și același lucru este valabil și pentru benzile desenate. Dacă placa nu avansează povestea sau conflictul, tăiați-o și înlocuiți-o cu ceva care contează.
  6. Experimentați cu structura cadrelor. Multe cărți desenate de succes încalcă convențiile atunci când vine vorba de imagini. Dacă publicați pe cont propriu, nu ezitați să explorați cât mai multe opțiuni doriți. Amintiți-vă doar că alegerile de stil ar trebui să servească întotdeauna povestea.

Partea 3 din 4: Desenarea poveștii

  1. Creați cadrele cu o riglă pe hârtie adecvată. Pentru cadre care vor fi introduse în unghiuri impare sau care nu se potrivesc cu fluxul general, utilizați foi separate și combinați totul după scanare.
    • Dacă doriți să creați o bandă care să fie publicată într-un ziar, dimensiunea standard este de 30 cm x 10 cm pentru întreaga bandă cu patru rame de 7 cm. Aceste benzi sunt desenate de două ori cu dimensiunea tipăririi, astfel încât povestea finalizată să fie de aproximativ 14 cm x 5 cm. Lucrul cu dimensiunea pliată facilitează detalierea desenelor.
    • La webcomics pot fi de dimensiunea dorită, dar amintiți-vă de dimensiunea medie a monitoarelor cititorilor. Dacă creați banda astfel încât să poată fi citită la rezoluție 1024x768, majoritatea utilizatorilor nu vor întâmpina probleme.
      • Mulți cititori nu le place să răsfoiască laturile paginii pentru a citi o benzi desenate. Rețineți acest lucru atunci când desenați, deoarece navigarea de sus în jos este mult mai acceptabilă.
  2. Începeți să completați casetele. Desenați ușor cu creionul pentru a facilita ajustările. Continuați să ordonați desenul până când ați terminat schița pentru cerneala finală.
    • Țineți cont de spațiul necesar pentru dialoguri. Lăsați spații goale pentru a include bule de vorbire și gândire, precum și cutii de narațiuni, exclamații și onomatopee.
  3. Desenați liniile finale. Mulți artiști acoperă lovituri de creion cu cerneală, astfel încât să poată șterge schițele mai târziu. Faceți timp pentru a termina bine desenele.
    • Dacă scrii dialogurile de mână, fă-o acum. Examinați textul pe măsură ce îl adăugați la pagină. Este posibil să schimbați conținutul pe măsură ce treceți de la script la povestea în sine.
  4. După terminarea rândurilor, scanează povestea. Acest lucru vă va permite să adăugați text digital și să utilizați software de editare a imaginilor pentru a colora cadre, dacă doriți. Acest lucru va facilita, de asemenea, publicarea digitală.
    • Scanați imaginea la 600 DPI (puncte pe inch) pentru a menține liniile intacte și ferme.
    • Dacă pagina este prea mare pentru a fi scanată dintr-o dată, împărțiți procedura în secțiuni și combinați cadrele din Photoshop.
    • Atunci când scanați imagini monocrome, alegeți opțiunea de scară în gri, mai ales dacă utilizați imagini cu multă nuanță.
  5. Curățați imaginea. După scanarea cadrelor, utilizați Photoshop pentru a șterge orice greșeli sau linii de creion uitate. De asemenea, este posibil să adăugați umbrire și să consolidați liniile, dacă doriți.
  6. Creați o sursă unică. O modalitate de a face ca benzile desenate să iasă în evidență este să folosești un font personalizat. Există mai multe software pentru a face acest lucru pe internet, cu opțiuni gratuite și plătite. Cel mai popular dintre ei este FontCreator.
    • Creați un font care să completeze tonul poveștii și stilul vizual. Puteți utiliza, de asemenea, diferite fonturi pentru caractere, dar acest lucru poate distrage cititorul.
  7. Adăugați dialoguri și bule de vorbire în Photoshop. Adăugați un strat pentru text și altul pentru balon. Creați straturile deasupra desenelor.
    • Stratul de text trebuie să fie deasupra, urmat de bule de vorbire și desenul original, care trebuie să fie pe partea de jos.
    • Deschideți opțiunile de îmbinare în stratul de bule de vorbire pentru a crea un contur la sfârșitul procesului. Selectați opțiunea „Contur” și setați următoarele opțiuni:
      • Dimensiune: 2px
      • Poziție: intern
      • Mod de amestecare: Normal
      • Opacitate: 100%
      • Tip de umplere: Culoare
      • Culoare neagră
    • Introduceți textul bulelor de vorbire în stratul desemnat. Utilizați fontul creat sau selectați unul care se potrivește stilului dvs. vizual. O sursă populară este Comic Sans.
    • Selectați stratul de bule de vorbire. Utilizați instrumentul „Selecție eliptică” pentru a crea o selecție în jurul textului scris. Poziționați cursorul în centrul textului, țineți apăsată tasta „Alt” și trageți mouse-ul pentru a crea o bulă de selecție uniformă în jurul textului.
    • Selectați instrumentul „Selecție poligonală”, țineți apăsată tasta „Shift” și faceți clic pentru a crea un triunghi la sfârșitul elipsei.
    • Selectați albul ca culoare de umplere.
    • Apăsați „Alt” + „Del” pentru a completa selecția în stratul de balon. Conturul va fi creat automat și balonul va fi gata.
  8. Coloreaza povestea. Aceasta este opțională, deoarece multe povești de succes sunt publicate în alb și negru. Există câteva opțiuni în acest sens: puteți colora direct pe pagină sau digital pe computer.
    • Din ce în ce mai multe benzi desenate sunt colorate digital. Programe precum Illustrator și Photoshop fac ca acest proces să fie mai puțin obositor astăzi.
    • Amintiți-vă că cititorul va vedea întreaga pagină și cadrele individuale în același timp. Încercați să păstrați o paletă de culori consistentă pentru a nu le distrage atenția.
    • Folosiți o roată de culoare pentru a vă asigura că culorile pe care le alegeți funcționează armonios. O roată de culoare este utilă în special cu milioanele de culori disponibile pe computerele moderne.
      • Culorile opuse de pe roată sunt complementare și au un contrast ridicat. Folosiți-le în cantități mici pentru a evita exagerarea.
      • Culorile analogice sunt amplasate strâns pe roata de culoare. De obicei, sunt foarte plăcute pentru ochi.
      • Culorile triadice sunt cele la fel de distanțate pe roată. De obicei, unul este folosit ca dominant și celelalte două pentru detalii.

Partea 4 din 4: Publicarea poveștii

  1. Încărcați imaginea pe un server și postați linkurile. Dacă doriți să împărtășiți povestea doar cu prietenii și familia, acesta este cel mai ieftin și mai simplu mod. Creați un cont pe un serviciu precum PhotoBucket, ImageShack sau imgur și încărcați creația.
    • Trimiteți linkurile către oricine dorește să le vadă sau să le posteze pe Facebook și Twitter. Găsește forumuri entuziaste și postează-ți linkurile pentru ca oamenii din întreaga lume să vadă povestea.
  2. Creați un cont DeviantArt. Acesta este unul dintre cele mai populare site-uri pentru postarea de artă și are o secțiune întreagă pentru desene animate și benzi desenate. Când postează imagini, oamenii pot lăsa comentarii, ceea ce îți permite să interacționezi cu publicul tău.
    • Interacționarea cu alți artiști de la DeviantArt este o modalitate de a adăuga idei și perspective noi creațiilor tale.
  3. Crează-ți propriul webcomic. Dacă credeți că aveți suficient conținut pentru a partaja cu lumea, creați-vă propria pagină. Acesta este cel mai bun mod de a crea o audiență fără a trece prin canale de publicare tradiționale. Veți avea nevoie de mai mult timp și dedicare, dar beneficiile sunt enorme.
    • Creați un site web frumos. Dacă pagina nu este funcțională și nu se potrivește cu stilul estetic al poveștii tale, vei înstrăina cititorii.Verificați modul în care paginile de succes au integrat stilul de benzi desenate în designul site-urilor web.
    • Angajați un profesionist pentru proiectarea site-ului. Acest lucru poate fi mai ieftin decât crezi, mai ales dacă primești ajutor de la designeri începători. Folosiți resurse precum DeviantArt pentru a găsi persoane care să vă ajute.
    • Actualizați conținutul frecvent pentru ca oamenii să poată continua să citească. Setați un program de actualizare regulat, astfel încât cititorii să știe când să viziteze din nou pagina fără a fi nevoie să o postați.
    • Interacționează cu cititorii. Pe lângă actualizarea paginii, scrieți postări pe blog și răspundeți la comentarii. Astfel veți crea o imagine despre dvs. ca creator și veți forma legături cu publicul.
  4. Trimiteți-o unui sindicat dacă credeți că comicul este suficient de bun pentru a fi publicat într-un ziar. Aceste sindicale publică grupuri care vând benzi desenate în întreaga lume. Primesc anual mai multe povești și aleg doar câteva. Cele mai mari uniuni de benzi desenate din lume sunt:
    • Sindicatul Creatorilor
    • King Caracteristicile sindicatului
    • Washington Post Writers Group
    • Servicii Media Tribune
    • Sindicat de caracteristici unite
  5. Trimiteți materialul către un editor. Dacă aveți o benzi desenate complete, luați în considerare trimiterea către editori tradiționali. Industria editorială s-a extins foarte mult în ultimele decenii și astăzi include toate tipurile de colecții și nuvele grafice. Rămâneți la curent cu DC și Marvel nu acceptă expedieri nesolicitate. Va trebui să vă faceți numele în altă parte mai întâi. Unii dintre principalii editori sunt:
    • DC Comics
    • Benzi desenate de imagine
    • Calul Întunecat
    • În plus, există mai multe edituri independente care caută artiști noi.
  6. Publică pe cont propriu. Pe măsură ce apar mai multe instrumente, ușurința auto-publicării a crescut dramatic în ultimii ani. Funcții precum „CreateSpace” Amazon vă permit să listați povestea în magazin și să imprimați copii la cerere. Acest lucru necesită multă muncă din fabricarea și distribuirea umerilor.

sfaturi

  • Nu te stresa dacă prima ta poveste nu arată la fel de bine cum ți-ai imaginat. Practica duce la perfecțiune!
  • Spuneți-le ideilor altora, deoarece opiniile externe vă pot face să realizați probleme sau să veniți cu idei noi pentru a face povestea și mai bună. Adesea, ne implicăm atât de mult în creație încât nu observăm lucruri simple.
  • Lipiți publicul. Dacă începeți să scrieți o poveste pentru adolescenți, nu o încheiați ca pe o poveste pentru copii și invers.
  • Verificați ortografia! Aveți un dicționar în mână sau tastați dialogurile într-un procesor de texte pentru a vă verifica introducerea. Nu faceți greșeli comune, cum ar fi schimbarea ", dar" pentru "mai mult". Gramatica și ortografia alcătuiesc calitatea poveștii, așa că nu greși!
  • Citiți poveștile preferate pentru a vă inspira. Dacă nu sunteți un artist încrezător, încercați să imitați stilurile altora.
  • Desenați ce este mai bine. Acest lucru este mult mai ușor decât disperarea în privința lucrurilor pe care nu ai încercat niciodată să le desenezi.
  • Dacă desenați o bandă, relaxați linia în timp. Chiar și benzile desenate faimoase fac asta, precum cele ale lui Garfield.
  • Planificați-vă înainte de a începe. Faceți câteva schițe și definiți ideile înainte de a proiecta pagina. Rezolvați cât mai multe probleme, în timp ce sunt încă ușor de rezolvat.
  • Creați povestea complicată sau simplă, până la urmă, decideți!
  • Un stil de desen rapid este acela de a desena „figuri de stick”. Le puteți folosi pentru a schița idei sau în arta finală, dar să le faceți unice și interesante.

Avertizări

  • Poate dura ceva pentru a fi observat de alții, așa că nu renunțați!
  • Aveți grijă să nu copiați ideile altora! Este un lucru să te inspire din alte povești, altul să copiezi. Fii creativ și creează-ți propriile povești.

Conectarea fișierelor Excel la o prezentare PowerPoint vă permite ă prezentați și ă afișați date complexe într-un mod mult mai implu pe care oamenii îl pot înțelege. A face ace t lucru ...

Cum se servește o masă completă

Robert Doyle

Aprilie 2024

Me ele complete erve c mai mult de trei feluri de mâncare și unt de obicei ținute la evenimente mai ofi ticate și pecifice, cum ar fi un tribut adu unei per oane. Pentru a vă face propria ma ă co...

Vă Sfătuim Să Vedeți