Autor:
Carl Weaver
Data Creației:
23 Februarie 2021
Data Actualizării:
1 Mai 2024
Conţinut
Oricine dorește să scrie povești pentru copii trebuie să aibă o imaginație vie și capacitatea de a se pune în locul (și mintea) copilului. Poate că va trebui să faceți acest lucru pentru un curs de scriere creativă sau să urmăriți profesia de scriitor, de exemplu. Începeți prin a vă gândi la idei care sunt interesante pentru tineri; apoi scrieți o prezentare izbitoare, precum și o narațiune bună și o morală. În cele din urmă, faceți ajustările necesare pentru a capta atenția unui public larg.
Pași
Partea 1 din 3: Noțiuni introductive
Identificați grupa de vârstă la care doriți să ajungeți. Fiecare scriitor de povești pentru copii are în vedere un public specific. Vrei să scrii pentru bebeluși? Copii mai mari? Gândiți-vă la grupuri specifice, cum ar fi 2-4, 4-7 sau 8-10 ani. Limbajul, tonul și stilul poveștii vor depinde de acest detaliu.
- De exemplu: dacă scrieți pentru copii între 2 și 4 sau 4 și 7, folosiți limbaj simplu și propoziții scurte.
- Dacă scrieți pentru copiii de 8-10 ani, puteți folosi un limbaj puțin mai complex, cu fraze mai lungi de patru sau cinci cuvinte.
Fii inspirat de amintirile din propria copilărie. Gândiți-vă la propriile experiențe interesante, ciudate sau curioase atunci când doriți să creați povestea.- De exemplu: este posibil să fi trăit o zi deosebit de ciudată la școală și să o puteți transforma într-o poveste; poate a trăit într-o altă țară când era foarte mic și acum știe să o folosească pentru a distra copiii.
Gândiți-vă la un eveniment sau activitate banală și transformați-l într-un lucru fantastic. Adăugați elemente absurde la poveste. Folosește-ți imaginația pentru a privi totul prin ochii copiilor.- De exemplu: puteți transforma un eveniment obișnuit, cum ar fi mersul la dentist, în ceva fantastic - de parcă echipamentul de birou vorbește; poate da și proporții exagerate primei vizite pe litoral a unui copil etc.
Gândiți-vă la o temă sau idee pentru poveste. Dacă conturați bine acest aspect, veți avea mai multe idei. Lucrați cu ceva anume, cum ar fi „dragoste”, „pierdere”, „identitate” sau „prietenie” - totul din punctul de vedere al unui copil. Gândiți-vă la modul în care cineva atât de tânăr ar explora acest subiect.- De exemplu, puteți vorbi despre relația dintre o fetiță și pisoiul ei pentru a explora subiectul prieteniei.
Creați un personaj principal unic. Uneori, poveștile pentru copii se concentrează pe personaje deosebite și captivante. Gândiți-vă la tipuri specifice de personalități care nu sunt la fel de bine reprezentate în literatură. Folosiți calități autentice (atât copii, cât și adulți) pentru a transforma persoana în cauză în ceva mai privat.
- De exemplu: dacă descoperi că lipsesc poveștile copiilor cu protagoniști negri, poți crea ceva care să umple acel gol.
Oferiți una sau două trăsături care nu se pot distinge personajului principal. Gândiți-vă la caracteristici care o fac atrăgătoare pentru cititori, cum ar fi o coafură sau o tunsoare deosebită, stilul de rochie sau chiar modul în care mergeți. În plus, puteți crea personaje nobile, aventuroase, care trăiesc în necazuri.
- De exemplu: unul dintre personajele principale poate purta întotdeauna o împletitură și poate fi obsedat de pisoi; în plus, poate avea și o cicatrice pe mână din cauza unui accident într-un copac când era mai tânără.
Creați atmosfera. Scrieți structura poveștii în șase părți, începând cu prezentarea. În el, vorbiți despre locul în care se petrece povestea, personajul principal și conflictul. Începeți cu numele protagonistului și apoi descrieți o anumită locație. Apoi puteți vorbi despre obiectivele sau visele persoanei, precum și despre obstacolele sau problemele cu care va trebui să se confrunte.
- De exemplu: în prezentare, poți vorbi despre o fetiță pe nume Fernanda, care vrea să aibă un animal de companie și găsește un pisoi abandonat pe strada unde locuiește.
Gândiți-vă la un incident care face ca istoria să se întâmple. Acesta este evenimentul sau decizia care schimbă sau complică viața personajului principal. El trebuie să plece de la un alt personaj, de la o instituție, cum ar fi școala sau munca, sau chiar de la natură, ca o furtună.
- De exemplu: s-ar putea ca mama lui Fernanda să spună că nu poate avea animale de companie, deoarece nu este suficient de responsabilă pentru a avea grijă de el.
Includeți un conflict în poveste. În acest conflict, trebuie să dezvolți personajul principal și să explorezi relația acestuia cu ceilalți agenți din poveste. Arată-i să-și conducă viața prin incidentul anterior și descrie cum se descurcă sau se adaptează la situație.
- De exemplu: Fernanda poate lua pisoiul și-l ascunde în rucsac, astfel încât mama să nu afle.
Gândiți-vă la un punct culminant dramatic. Punctul culminant este cel mai tensionat punct din poveste, la care personajul principal trebuie să ia o decizie sau să facă o alegere. Trebuie să fie tensionat și interesant în același timp.
- De exemplu: s-ar putea ca mama Fernandei să găsească pisoiul în rucsac și să-i spună fetei să scape de animal.
Gândiți-vă la o dezvoltare pentru poveste. În această etapă, personajul principal trebuie să se ocupe de consecințele alegerilor sale - stabilirea păcii cu cineva, luarea unei decizii importante etc. De asemenea, se poate alătura altor personaje pentru a rezolva anumite probleme.
- De exemplu: se poate ca pisoiul să fugă în timp ce Fernanda se ceartă cu mama ei. Atunci trebuie să te caute împreună.
Finalizați cu o rezoluție. În acest stadiu, personajul principal reușește sau nu își atinge scopul. Poate că are succes; poate că nu va realiza tot ceea ce spera.
- De exemplu: poate că Fernanda și mama ei găsesc pisoiul pe stradă, dar văd că o altă familie îl salvează.
Citiți exemple de povești pentru copii. Acesta este cel mai bun mod de a descoperi „formula succesului” pentru acest tip de text. Citiți lucrări cu același public țintă la care doriți să ajungeți. De exemplu:
- Lăcustă și furnică, de Jean de La Fontaine.
- Petrecerea din cer, de Luís da Câmara Cascudo.
- Goldilocks, de Robert Southey.
- Ioan și Maria, de către frații Grimm.
Partea 2 din 3: Scrierea unei prime versiuni a poveștii
Gândiți-vă la o prezentare interesantă. Începeți cu o propoziție care captează deja atenția cititorului. Arătați personajul principal făcând ceva ciudat, de exemplu. Această prezentare va da tonul pentru restul textului și va arăta cititorului la ce să se aștepte.
- De exemplu: prima teză din Petrecerea din cer, de Luís da Câmara Cascudo, este „Printre animalele pădurii, s-a răspândit vestea că va fi o petrecere în Rai”.
- Această prezentare arată deja unde are loc povestea și cine sunt agenții implicați.
Folosiți detalii senzoriale și limbi. Dă viață personajelor: vorbește despre ceea ce văd, mirosurile și aromele pe care le simt și despre lucrurile pe care le pot atinge, simți și auzi. Includeți limbi care descriu simțurile pentru a captiva atenția cititorului.
- De exemplu, puteți descrie un loc din istorie ca „spațios și frumos” sau „cald și tare”.
- De asemenea, puteți utiliza onomatopeea pentru a distra cititorul.
Includeți rime în text. Atrageți atenția cititorului cu cuvinte cu sunete similare. Scrieți în perechi sau rimați cuvinte din aceeași propoziție, cum ar fi „Era somnoroasă și ursuză”.
- Puteți folosi rime perfecte, în care chiar și sunetele vocalelor și consoanelor sunt aceleași. De exemplu: „vezi” și „citește”.
- În cele din urmă, puteți utiliza și rime imperfecte, în care doar sunetele vocale sau consoanele sunt aceleași. De exemplu: „față” și „hartă”.
Repetați mult. Puteți repeta cuvinte sau fraze importante pentru a face textul și mai izbitor. Astfel, cititorul va fi mai interesat de poveste.
- De exemplu, puteți repeta întrebări pe tot parcursul narațiunii, cum ar fi „Unde a plecat pisica Donald?” De asemenea, puteți repeta fraze, precum „A venit ziua cea mare!”, Pentru a face cititorul entuziasmat de ceea ce va urma.
Includeți figuri de stil, cum ar fi aliterarea, metafora și similitudinea. Aliterarea este atunci când fiecare cuvânt dintr-o propoziție începe cu aceeași consoană, cum ar fi „Șobolanul roia hainele regelui Romei”. Este o tehnică mișto pentru a da mai mult ritm textului și a-l face mai interesant pentru copii.
- Metafora este atunci când autorul textului compară două lucruri diferite. De exemplu: „Pisoiul este o estompare neagră care trece prin stradă”.
- Simila este atunci când autorul compară două lucruri cu termeni precum „cum” sau „așa ... cum ar fi”. De exemplu: „Pisoiul este la fel de mic ca mâna copilului”.
Implică personajul principal într-un conflict. Cel mai important punct al oricărei povești este conflictul, în care protagonistul trebuie să depășească un obstacol, o problemă sau ceva de genul acesta. Gândește doar A problemă concretă și clară pentru istorie. Este posibil ca personajul să trăiască, de exemplu, căutând aprobarea altora sau să întâmpine dificultăți de creștere.
- Un alt conflict obișnuit în poveștile copiilor este frica de necunoscut, cum ar fi învățarea de noi abilități, călătoria singură în locuri ciudate sau pierderea.
- De exemplu: este posibil ca personajul tău principal să nu se poată încadra în noua școală; astfel, ea decide să devină cea mai bună prietenă a pisoiului de stradă; s-ar putea, de asemenea, să se teamă de întuneric și să aibă nevoie să învețe să depășească această fobie.
Gândiți-vă la o morală inspiratoare, dar nu pedantă. Majoritatea poveștilor pentru copii se termină cu un ton pozitiv și cu un moral. Nu trece peste marginea acelei părți: fii mai subtil și mai puțin evident.
- Încercați să arătați morala poveștii prin acțiunile personajelor. De exemplu: arătați-o pe fetiță care își îmbrățișează mama pe strada unde se afla pisoiul înainte de a fi salvat. Aceasta poate explora morala de a găsi sprijin în familie - într-un mod discret.
Ilustrați povestea. Majoritatea poveștilor pentru copii au ilustrații care fac complotul mai interesant și vizual. Realizați singur desenele sau angajați un profesionist.
- În multe povești pentru copii, ilustrațiile sunt la fel de importante ca textul. Puteți include detalii, cum ar fi hainele, coafura, expresia feței și culoarea personajelor.
- În majoritatea cazurilor, ilustrațiile poveștilor pentru copii sunt realizate după ce complotul este gata. Astfel, ilustratorul este capabil să deseneze pe baza fiecărei scene sau poveste.
Partea 3 din 3: Reglarea detaliilor poveștii copiilor
Citiți povestea cu voce tare. După ce ați terminat schița, citiți-o și acordați atenție. Vedeți dacă există fraze foarte complicate pentru publicul dvs. țintă și, dacă este necesar, efectuați reviziile și ajustările.
Arătați povestea unor copii. Solicitați opinia reprezentanților publicului dvs. țintă. Vorbește cu frații tăi mai mici, verii și rudele sau chiar cu cei mai mici copii din școala ta. Apoi, faceți ajustările după cum consideră potrivit.
Revedeți povestea pentru a vă asigura că este completă și clară. Recitește schița și vezi dacă nu este prea lung. Poveștile pentru copii sunt adesea mai potrivite atunci când sunt scrise în texte scurte și directe. Mulți dintre ei au chiar puțin text; prin urmare, fiecare cuvânt trebuie să fie important.
Dacă doriți, încercați să publicați povestea. Dacă îți place ceea ce ai creat, poți trimite lucrarea către editori specializați. Scrieți o scrisoare în care explicați de ce doriți să publicați.
- De asemenea, puteți încerca să publicați povestea pe cont propriu și să o vindeți pe internet.
