Cum să joci o armonică

Autor: Charles Brown
Data Creației: 3 Februarie 2021
Data Actualizării: 18 Mai 2024
Anonim
Raul Mordasan ACORDEON,Darius Miclăuș clapa,IMPROVIZAȚIE la Re minor armonic
Video: Raul Mordasan ACORDEON,Darius Miclăuș clapa,IMPROVIZAȚIE la Re minor armonic

Conţinut

  • Armonica diatonică este mai comună și mai ușor de găsit, pe lângă faptul că este mai ieftină. Este reglat pe un ton specific care nu poate fi schimbat. Majoritatea armonicilor diatonice sunt reglate cu C (C). Printre tipurile de armonice diatonice, avem armonicile de blues, tremur și octave.
    • În Occident, blues harmonica este cea mai frecventă; în est este mai frecvent să găsești armonicul tremurător.
  • Armonica cromatică utilizează un aparat mecanic pentru a controla care găurile fac zgomote. Cele mai de bază, cu zece note, pot fi redate pe un singur ton (la fel ca în cazul diatonicii), dar cromatice cu 12 până la 16 găuri pot fi reglate pe orice ton. Din această cauză, aceste armonice sunt mai scumpe decât diatonica. O armonică cromatică de la un brand mai cunoscut poate ajunge la mii de realități.
    • Datorită flexibilității, armoniile cromatice de 12 găuri sunt mai utilizate în jazz.
  • Un termen comun pentru armonică este „armonică”. Atâta timp cât contextul este clar, ambii termeni pot fi folosiți fără probleme.

  • Aflați mai multe despre armonică. Harmonica este un instrument cu stuf care folosește trestii de alamă. Trestiile sunt ceea ce împarte aerul pe care îl atrageți sau suflați în găuri pentru a crea notele. Acestea sunt montate pe o placă specifică, care este pe pieptene, de obicei din plastic sau metal. Duza poate fi integrată în pieptene sau, în cazul armonicilor cromatice, poate fi atașată separat. Acoperirea exterioară poate fi din lemn, metal sau plastic.
    • Bara de glisare pentru armonicele cromatice este de obicei din metal.
    • Notele variază în funcție de fluxul de aer din armonic - adică indiferent dacă inhalați sau expirați aer. Într-o armonică diatonică comună, cu reglarea în C (C) atunci când aerul este suflat, se schimbă în G (Sol) atunci când aerul este tras. Aceste solzi se completează reciproc în armonie, fiecare umplându-l pe celălalt fără a fi nevoie de mai multe găuri.
    • Trestiile din interiorul armonicii sunt delicate și se pot uza în timp. Atingerea cu grijă și întreținerea regulată poate prelungi viața.

  • Învață să citești filele armonicii. Ca și chitarele și chitarele acustice, armonicele pot fi redate urmând o tablatură, care rezumă notele de pe o foaie cu sisteme de găuri și modele de respirație simple de urmat. Tabletele servesc și pentru armonicele cromatice, dar în acest caz, există unele diferențe.
    • Respirația este marcată de săgeți. Săgețile în sus indică faptul că trebuie să suflați aerul; săgețile în jos indică faptul că trebuie să trageți în aer.
      • Majoritatea găurilor dintr-un armonic diatonic produc două note „vecine” pe o scară, astfel încât să joci un C (C) și un D (D) pe aceeași scară este posibil dacă sufli și tragi aer în gaura corespunzătoare.
    • Găurile sunt marcate cu un număr, mergând de la cel mai mic (stânga) la cel mai mare. Astfel, cele două note cele mai mici sunt 1 (sus) și (1) jos. Într-o armonică cu zece găuri, nota cea mai mare este de 10 (în jos).
      • Unele note dintr-o armonică comună cu zece găuri se pot suprapune, mai exact două (în jos) și trei (în sus). Acest lucru este necesar pentru a putea aloca corect cântarul atunci când le joci.
    • Tehnici mai avansate vor fi marcate cu bare sau alte marcaje mai mici. Barele diagonale prin săgeți indică o „îndoire” (vom explica mai târziu) pentru a ajunge la nota corectă.Diviziunile sau barele din tablatura armonică cromatică pot indica dacă trebuie să țineți sau nu butonul.
      • Nu există un sistem de tablă standard pentru oricine joacă armonica. Totuși, după ce exersați bine și cunoașteți cel puțin un tip, veți înțelege cel mai repede celelalte tipuri.
  • Metoda 2 din 3: Tehnica armonică de bază


    1. Lovitură pentru a reda o notă. Primul lucru pe care trebuie să-l practici este să joci o notă. Alegeți o gaură sau un set de găuri și suflați. Găurile vecine sunt amplasate tocmai pentru a se armoniza automat între ele, astfel încât dacă suflați în trei găuri în același timp, sunetul va fi plăcut. Exersați pe o gaură, apoi pe mai multe, pentru a forma acorduri.
      • Acest mod de joc este adesea numit „prima poziție”.
      • După cum puteți suspecta, numărul de găuri atinse este controlat de buze. Pentru a avea mai mult control asupra notelor redate, trebuie să folosiți și lamă pentru a bloca găurile. Acest lucru va fi explicat mai târziu.
    2. Inhalează și expiră pentru a schimba notele. Nu uitați să trageți ușor aerul între stuf, inhalând pentru a ridica fiecare notă cu un ton. Prin tragerea și suflarea aerului prin piesa bucală, puteți reda toate notele pe care armonicul le poate emite.
      • Acest mod de joc este denumit „poziția a doua” și este utilizat pe scară largă în riff-uri de blues.
      • Dacă aveți o armonică cromatică, practicați-vă modelele de respirație ținând apăsat butonul de glisare, astfel încât să puteți controla mai bine notele pe care le emiteți.
    3. Încercați să jucați o scară. Într-o armonică diatonică reglată în C, scara variază de la patru (în sus) la șapte (în sus). Modelul se repetă cu o excepție pe a șaptea gaură, unde este inversat (mai întâi în, apoi în afară). Această scară este singura completă într-o armonică diatonică, dar puteți reda muzică de la alte scale, atât timp cât notele lipsă nu fac parte din ea.
    4. Practică. Continuați să practicați cântare și note individuale până când vă simțiți confortabil jucând doar o notă la un moment dat. Când aveți un nivel bun de control asupra instrumentului, alegeți câteva cântece pentru a reda. Tablourile „Oh, Susanna” și „Mary had a little lamb” sunt simple și pot fi găsite cu ușurință online.
      • Încercați să adăugați textură jucând mai multe note simultan. Următorul pas în practica dvs. este să vă relaxați ușor controlul și să adăugați două sau trei acorduri de note la piesele pe care le-ați exersat. Pentru asta, trebuia să atingeți două sau trei găuri simultan. Acest lucru te va ajuta să dezvolți un control mai mare asupra gurii și a respirației, iar melodiile vor fi mai interesante de ascultat.
        • Nu cânta totul în acorduri! Încercați să adăugați o coardă la sfârșitul unui vers sau frază. Cel mai important este să vă simțiți confortabil când treceți de la note simple la cele multiple.

    Metoda 3 din 3: Tehnici avansate

    1. A luat cursuri. De acum înainte, deși puteți continua exersarea pe cont propriu, rezultate mai bune vor apărea mai repede dacă luați cursuri cu un muzician profesionist. Clasele pot varia în funcție de preț și frecvență; nu ezitați să schimbați profesorii, dacă este necesar, până când veți găsi unul care se potrivește stilului dvs.
      • Chiar și la cursuri, puteți continua să utilizați ghiduri și alte tutoriale pentru a vă completa practica. Nu există niciun motiv să abandonați ceea ce faceți deja doar pentru că luați cursuri cu un profesionist.
    2. Sari de găuri. Este ușor să rămâi în același tipar de a sufla și a trage aer, dar pentru a reda muzică mai complexă, va trebui să exersezi sărind câteva găuri. Alegeți o melodie care vă impune să săriți una sau două găuri, cum ar fi clasicul american „Shenandoah”, care are o săritură de la a patra până la a șasea gaură lângă sfârșitul celei de-a doua propoziții (luând în considerare un diatonic standard reglat în C).
      • Pentru a sari, împingeți ușor armonicul și reveniți la aceeași poziție (astfel încât să vă familiarizați cu poziția din fiecare gaură). Opriți fluxul de aer fără a muta armonia (pentru a exersa mai mult controlul respirației).
    3. Atingeți cu ambele mâini o formă cuțită. La început, este obișnuit să țineți armonica cu degetul arătător și degetul mare (din mâna dvs. dominantă), alunecând în timp ce jucați. Pentru a vă îmbunătăți tehnica, totuși, trebuie să țineți cu ambele mâini, îndoindu-vă palmele. Plasați palma mâinii drepte sub degetul stâng, apoi așezați partea palmei drepte de-a lungul stângului, astfel încât degetele să se bucle în jurul degetului mic stâng. Acest lucru va crea o „gaură de sunet” care poate fi folosită pentru a modifica sunetul care vine din armonic.
      • Adaugă un trill moale sau plânge când lovești gaura, deschide și închide. Folosiți această tehnică la sfârșitul unui vers pentru a adăuga mai multă emoție sau exersare după cum doriți.
      • Pentru a crea un efect de fluier, începeți cu gaura sonoră deschisă, apoi acoperiți-o și deschideți-o din nou.
      • Reda un sunet moale, dezactivat lăsând aproape întreaga gaură acoperită.
      • Probabil veți observa că această poziție vă obligă să țineți armonicul într-un unghi, cu vârful stâng orientat ușor în jos și spre interior. Această poziție duce și la alte tehnici, deci adoptă-o.
    4. Învățarea blocării limbii este o modalitate excelentă de a transforma notele izolate în acorduri frumoase, fără a rupe nota originală. Folosiți partea laterală (lama) pentru a bloca unele note dintr-o coardă și apoi ridicați o parte a limbii pentru a le adăuga. Această tehnică are practică, dar poziționarea sa în dispozitivul bucal ar trebui să favorizeze partea limbii în mod natural.
      • Începeți prin a deschide gura pentru a acoperi primele patru găuri ale armonicii. Cu limba, blocați găurile una până la trei și jucați o notă pe gaura patru. A fost singurul sunet emis din orificiul patru (în sus)? Dacă da, ai jucat corect. Când știi să faci asta cu ușurință, joacă o notă prelungită și ridică-ți limba la mijloc pentru a obține o armonie completă.
      • Blocurile de limbă pot fi folosite pentru a comuta și a face un stil polka sau vals. Puteți comuta între note individuale sau orice altă sumă, deoarece există o flexibilitate mare. Exersează până când te simți confortabil improvizând cu fiecare melodie.
    5. Aflați cum să „îndoiți” notele. Aceasta este probabil cea mai avansată tehnică din punct de vedere al practicii. Bend este arta de a schimba notele armonicului, făcând fluxul de aer mai clar și mai ferm. Profesioniștii armonici sunt capabili să efectueze un diatonic pe o cromatică cu doar îndoirea. În acest moment, concentrați-vă pe note de joc plat pentru repertoriul dvs.
      • Tehnica de bază pentru îndoirea unei note este să deschideți ușor gura și să inspirați prin orificiul pe care doriți să-l utilizați. Faceți o notă încrucișată și apăsați buzele împreună până observați că se schimbă. Prin apăsarea sau eliberarea buzelor, veți putea controla tonul notei.
      • Atenție la îndoire. Aerul trece brusc prin trestii și le puteți desface sau zdrobi ușor, deteriorand instrumentul. Este nevoie de răbdare și grijă pentru a găsi un echilibru între a nu se apleca sau a o face prea greu.

    sfaturi

    • La fel ca în cazul majorității instrumentelor, la început sunetul nu este plăcut. Fiecare persoană are timp să învețe. Exersează în fiecare zi și nu renunța.
    • Când aplecați notele, respirați bine, trebuie să aveți un sprijin bun și plămâni puternici pentru a le susține.

    Wikihow înrudit

    • Cum se joacă înregistratorul

    Alte ecțiuni Indiferent dacă refaceți complet interiorul caei dv. au doriți doar ă chimbați tilul de turnare, pictarea unui cadru de ușă ete un proiect rapid și ușor. Începeți prin a coate ușa de...

    Alte ecțiuni Nimănui nu-i place o mașină miroitoare. Ete neplăcut ă tai în mașină și ă miroi o aromă proată și -ar putea ă te imți jenat dacă le dai prietenilor o plimbare. Din fericire, în ...

    Articole Pentru Tine