Conţinut

• etape
• sfat
• avertismente

este un wiki, ceea ce înseamnă că multe articole sunt scrise de mai mulți autori. Pentru a crea acest articol, 88 de persoane, unele anonime, au participat la ediția și îmbunătățirea acestuia de-a lungul timpului.

Visezi să devii actor sau ai nevoie pur și simplu de sfaturi despre actorie? În ambele cazuri, există metode foarte simple care vă vor ajuta să vă îmbunătățiți jocul și să creșteți șansele că veți câștiga un rol mare.

etape

1. 5 Luați în considerare conexiunile sale cu ceilalți. Cât de importante sunt relațiile pe care le are cu ceilalți (inclusiv elevul)? Dacă sunt, de ce? Dacă nu, cum pot influența comportamentul și atitudinea personajului tău? Ce comportamente subtile sau naturale pot vorbi publicului și vă pun personajul în centrul propriilor experiențe? reclamă

sfat

• Nu vă întoarceți niciodată spatele publicului dvs. decât dacă este o mișcare planificată în scenariu. Lasă-o să-ți vadă chipul cât mai mult, chiar dacă este vizibilă doar în profil.
• Pentru a te antrena pentru a schimba tonul vocii tale, repetă o frază foarte simplă în cât mai multe feluri diferite: emoționat, batjocoritor, sarcastic, romantic etc.
• Dacă trebuie să exprimi furie sau teamă, nu vorbi prea repede (așa cum ai face în viața reală), deoarece publicul nu va putea discerne cuvintele tale.
• Dacă trebuie să plângeți, frecați-vă ochii. Există mai multe sfaturi pentru crearea iluziei. De exemplu, actorii folosesc ceapa pentru a plânge.
• Urmăriți-vă partenerii în ochi când sunteți pe scenă. Acest lucru vă va permite să vă încurajați să ignorați publicul (dacă tocmai acest punct vă sperie).
• Ia lecții de dans și canto. Veți avea mai multe propuneri dacă știți să cântați și să dansați, precum și dacă nu știți să jucați comedie. Dar nu face prea mult, cu riscul de a te găsi limitat la rolurile din musicaluri.
• Dacă uiți una dintre liniile tale, nu te panica. Este o parte a afacerii de a acționa. Spune doar o propoziție pe care personajul tău ar putea să o pronunțe pe moment. Încercați totuși să vă amintiți liniile, deoarece partenerii dvs. au nevoie să știe când să răspundă și improvizația îi poate face să facă la fel.
• Efectuați unele cercetări online despre personajul dvs. Adunați cât mai multe informații posibil pentru a vă conecta la personajul pe care trebuie să-l întruchipați.
• Pentru a te pune mai bine în pantofii personajului tău, îl poți întruchipa în viața reală. Ce-ar face el? Ar mânca acest fel de mâncare? Vorbește așa cum ar face el și bucură-te de el pentru a-ți distra prietenii și familia.
• Dacă ceva nu merge bine pe scenă, continuați să jucați. Nu vă opriți, nu râdeți și nu vă fie rușine. Faceți tot posibilul pentru ca publicul să nu-și dea seama că a fost făcută o eroare.

reclamă

avertismente

• Nu vă faceți griji dacă nu puteți plânge la comandă. Este doar un detaliu al complotului piesei tale. Dacă comunicați o tristețe sinceră, publicul își va imagina spontan lacrimile și va fi convins că plângeți.
• Iată cum acest articol te ajută să devii un actor mai bun: „construind” un personaj, încearcă să formulezi un set de credințe pentru acel personaj și o matrice a acțiunilor sale posibile, ca răspuns la evenimente și gânduri. Poate fi pur și simplu un flux realist de evenimente. În calitate de actor, trebuie să vă convingeți că un eveniment dintr-o cameră este cu adevărat un lucru bun sau rău (sau un intermediar), pentru a simți emoțiile adecvate pe care trebuie să le comunicați publicului. Folosiți acest sfat pentru a învăța să nu reacționați incontrolabil în situațiile din viața reală. Ellis îl numește imaginea rațională a imaginării pe tine însuți într-o situație, reacționând normal, dar în mod greșit. Apoi, imaginați-vă că aveți gânduri raționale și reacționați rațional. Pentru a juca comedie, o puteți face invers. Este doar un mod diferit de a-ți repeta scenele.
• Există multe moduri de a juca comedie. Nu vă bazați doar pe unul dintre ei. Încercați mai multe, precum metodele Stanislavsky sau Suzuki, care sunt diferite de cele dezvoltate în acest articol.
• Nu vă faceți griji pentru ceea ce fac partenerii dvs. Dacă uită o linie sau merg direct la o altă parte a scriptului, nu vă panicați. Continuați ca și cum nu s-ar fi întâmplat nimic și spuneți-vă e. Dacă joci în fața unei camere, trebuie doar să faci o nouă fotografie.
• Iată o abordare diferită și mai introspectivă a profesiei de actor, bazată pe cercetarea psihologului Albert Ellis. Discuția următoare introduce o metodă mai voluntaristă pentru crearea unui personaj de scenă. Emoțiile tale pot declanșa secreții chimice în corpul tău. Dacă credeți cu adevărat că ceva este „rău”, creierul dvs. va produce o substanță care vă va face „să vă simțiți rău”. Credințele noastre reale ne determină sentimentele. Evenimente sau amintiri externe vor permite convingerilor tale să creeze emoții. Atunci când o persoană aude ceva care gândește rău, vrea să acționeze, simte mânia și, prin urmare, este determinată de acțiune. Dacă crede că nu poate face nimic, s-ar putea să se simtă deprimată, să înceapă să plângă, să nu facă nimic sau chiar să se rănească. Variațiile sunt infinite.
• Ceea ce te poate pune în dificultate este să ai convingeri iraționale care nu se bazează pe realitate. Acest lucru poate duce la acțiuni emoționale, distructive sau paralizante. Ei cer ca viața să fie diferită de ceea ce este cu adevărat. Pentru mai multe despre această linie de gândire, consultați cartea lui Albert Ellis despre Rational Emotional Behavior Therapy.

Preluat de la "https://fr.m..com/index.php?title=being-a-best-heart-actor-and-old_206553"