Autor:
Monica Porter
Data Creației:
14 Martie 2021
Data Actualizării:
5 Mai 2024
Conţinut
În acest articol: Inspirarea creativitățiiBeșirea propriei muze5 Referințe
Mușele au fost inițial zeițe pe care poeții au cerut ajutor pentru a le inspira. Muzele moderne nu mai trebuie să fie niște zeițe splendide (oricum ajută), dar au întotdeauna facultatea inconfundabilă de a fi o sursă de creativitate pentru a inspira aproape toată opera unui artist. Faceți din creativitate și deschidere valorile dvs. esențiale dacă doriți să fiți muz.
etape
Metoda 1 Inspira creativitatea
-
Artiști frecventi. Toți artiștii nu au nevoie de muză, dar mulți pictori, fotografi, scriitori, scenariști și coregrafi din toate timpurile și-au găsit inspirația printr-o anumită persoană, care a fost deseori o artistă însăși. Ai putea ajunge să devii musa cuiva, indiferent dacă faci artă sau nu și dacă cercul tău de relații este format în cea mai mare parte din diverși creatori. Știi unde sunt scriitorii, artiștii și muzicienii din zona ta, mergi acolo des și devii un vizitator obișnuit.- Lacressor Edie Sedgwick, de exemplu, a petrecut mult timp în atelierul lui Andy Warhol, The Factory, și au devenit prieteni. Warhol a fost atât de impresionat de frumusețea și prezența sa, încât a creat o serie de filme în onoarea sa și l-a făcut idolul său personal.
-
Au subiecte de discuție originale. Deși există exemple de muzee a căror singură frumusețe a fost o sursă de inspirație, fata cu perla anonimă a Vermeer, de exemplu, muzele sunt adesea la fel de creative ca artiștii pe care îi inspiră. O muză este cineva care stimulează, de asemenea, intelectul unui artist pentru a sugera idei creative pe care alții nu le-ar înțelege cu adevărat. Ar trebui să încurajați artistul să exploreze arta sa în profunzime și să nu o păstrați dacă doriți să fie musa. Nu trebuie excluse subiecte de discuție.- John Lennon și Yoko Ono s-au inspirat unul pe celălalt pentru că aveau aceeași lungime intelectuală. Au avut aceleași obiective politice și amândoi au considerat că arta este cea mai bună modalitate de a ajunge la oameni și de a schimba lumea. Relația lor romantică a oferit, de asemenea, lumii o muzică și artă vizuală printre cele mai inovatoare din timpul lor.
-
Nu te limita. Regulile, restricțiile și normele sociale pot înăbuși creativitatea. Este imposibil să ai un gând original dacă nu împingi limitele. O muză ajută artistul să gândească dincolo de reperele din viața de zi cu zi. Când un artist se află în compania muzei sale, obligațiile sociale și constrângerile financiare sunt abolite, deoarece ceea ce contează este să creeze ceva nou. Ajută-l pe artist să ușureze povara copleșitoare a condiției sale umane și explorează cu el alte dimensiuni, dacă vrei să ai un statut de muză.- Multe muze de-a lungul istoriei au avut un spirit liber și lipsit de griji, care i-a captivat pe cei din jurul lor. Acesta a fost cazul Patti Smith și Robert Mapplethorpe, un alt cuplu de muză care a trăit în tumultuosul New York din anii 1970. Muzica lui Smith și fotografia lui Mapplethorpe au schimbat radical peisajul cultural al vremii.
-
Fii senzual. În timp ce oricine poate fi o inspirație, muza clasică este o minte frumoasă, senzuală, feminină, înzestrată cu un apetit sexual insaciabil. Dorința sexuală poate ajuta la stimularea creativității, deoarece reduce inhibițiile și încarcă corpul și creierul cu energie erotică. De la Gala și Salvador Dali la Jane Birkin și Serge Gainsbourg, nenumărate muze și-au folosit sexualitatea pentru a speria artiștii și a inspira unele dintre cele mai bune lucrări ale lor. În multe cazuri, muza este mult mai tânără decât artistul care inspiră. -
Au un stil original. Poți fi muză fără să ai un corp perfect și o față drăguță. Profită de asta, orice te face diferit. Căutarea unui artist este să creeze ceva ce lumea nu a văzut niciodată, ceva profund original. Muza unui artist nu este doar un model sau o femeie drăguță, ci o adevărată sursă de energie și viață. Numeroasele muze ale lui Pablo Picasso, de exemplu, inclusiv Dora Maar și Maria Theresa Walter, i-au permis să aibă o altă viziune asupra corpului uman și să o împărtășească lumii. -
Fii propriul tău artist. Dacă creați ceva, știți ce înseamnă să folosiți o idee sau un sentiment și o exprimați prin pictură, cuvinte, dans sau orice altceva. Înțelegeți golirea unei defecțiuni a inspirației și ușurarea care apare atunci când dispare și vă puteți crea din nou printr-o sursă externă de inspirație. Atunci când vârful și coborârea creativității vă sunt familiare, puteți ajuta și un artist care se confruntă cu această problemă.- Celebra muză a lui August Rodin, sculptorul Camille Claudel, l-a inspirat pe artist cu lucrările sale cele mai realizate și celebre. Prezența lui Camille a hrănit inspirația lui Rodin, care din păcate nu a mers atât de bine pentru Camille, care nu a avut același succes ca iubitul ei.
Metoda 2 Fii propria sa muză
-
Dezlănțuie-ți imaginația. Dacă o musă poate da un nou impuls creativității tale, arta ta nu ar trebui să depindă doar de influența celorlalți. Poți fi propria ta sursă de inspirație dacă îți dezlipești imaginația. Ce idei creative poți găsi doar încercând abisul minții tale? Faceți exerciții mentale care vă pot ajuta să vă dezlănțuiți creativitatea.- Pune-ți viața cu capul în jos și încearcă ceva complet nou, dacă îți lipsește inspirația. Ia cursuri de dans sau petreceți ceva timp pictând sau fotografiând. A te exprima într-un alt mod poate provoca uneori creativitate nouă.
-
Urmăriți idei originale. Modelează-ți arta în jurul celor mai originale idei, în loc să urmezi un flux de gândire sau să le judeci și să le respingi. Nu te simți obligat să urmezi modelele impuse de societate sau de mediul în care te-ai născut. Urmărește toate ideile tale, chiar și cele care arată mai puțin bine, pentru a vedea unde te conduc. Fii propria ta muză, lăsându-te ghidat de cele mai ciudate concepte care îți ies în cale. -
Pune mai multă profunzime în analiza emoțiilor tale. Este ușor să ne blocăm creativitatea refuzând să ne lăsăm copleșiți de emoțiile noastre. Dar cele mai bune opere artistice sunt pline de emoție. Expunerea sufletului vă permite să vă atingeți audiența într-un mod nou și creativ. În loc să încercați să vă temperați emoțiile pentru a le gestiona mai bine, permiteți-vă să le trăiți pe deplin. Încercați să faceți artă atunci când sunteți sub influența unei emoții puternice și vedeți cum vă poate influența disperarea, furia sau bucuria. -
Să ai un stil de viață eliberat. Vei fi mai creativ dacă gândești în afara cutiei. Când găsești timpul pentru a-ți exprima liber creativitatea dacă stai la ore fixe și dacă majoritatea zilelor tale sunt suficient de previzibile? Oferiți-vă mai multe oportunități de a simți energia creativă dezinhibată în loc să urmați constant regulile.- Luați în considerare renunțarea la un loc de muncă de rutină cu orele de birou și găsirea a ceva care vă permite să aveți mai multă flexibilitate dacă nu aveți nevoie de mulți bani.
- Persoanele frecvente care apreciază creativitatea ca tine, astfel încât să nu ai impresia de a rătăci prin adoptarea unui mod de viață în afara normelor sociale.
-
Interpretați-vă visele. Țin cont de visele tale? Nu îi poți controla (decât dacă ești un visător lucid), dar poți exploata regiunile ciudate și unice ale creierului tău, fiind mai atent la scenariile nocturne.- Încercați să vă scrieți visele imediat ce vă treziți. În acest sens, îl vei aminti mai bine și îl vei putea folosi ca material pentru arta ta.
- Conectează ceea ce se întâmplă în visele tale, experiențele și emoțiile tale în viața reală și vezi ce poți învăța din visele tale.
-
Folosiți-vă experiențele pentru a crea. Relațiile, obiceiurile, întâlnirile, reacțiile și observațiile voastre pot apărea în lucrările artistice. Găsiți elemente originale în viața de zi cu zi. Explorați-vă amintirile și trecutul, personalitatea și preferințele dvs. și fiți inspirați de propria concepție despre lume. Nu există o persoană în univers care să arate ca tine. Exploatează ceea ce te face o persoană unică și să fii propria ta muză.
